오디오 이퀄라이저는 무엇이며 모바일 음악에 어떤 영향을 미칩니 까?

단순한 통화 도구가되지 않았기 때문에 모바일의 능력이 배가되었습니다. 매우 인기있는 것은 뮤직 플레이어입니다. 또한 워크맨이 됨으로써 전화는 우리 중 많은 사람들이 음악을 듣는 데 사용하는 발명품 이되었습니다.

모바일을 휴대용 음악 장비로 사용할 때 몇 가지 제한 사항이 있습니다. 첫 번째는 우리가 사용하는 헤드폰과 관련이 있습니다. 다른 하나는 우리 전화기의 하드웨어 및 소프트웨어와 관련이 있습니다. 시스템을 사용하여 사운드를 균등화함으로써 경험을 향상시킬 수 있습니다.

이퀄라이제이션이란 무엇이며 그 용도는 무엇입니까?

기술적으로 이퀄라이제이션은 사운드를 조작하는 과정입니다. 고음 또는 저음 주파수가 감소되어 보다 사실적이고 임팩트 있고 중립적 인 청취가 가능합니다. 요컨대 우리는 우리의 취향에 더 적합한 경험을 즐길 수 있습니다. 그리고 우리는 이것을 무엇을 위해 원합니까? 대답은 매우 간단합니다. 좋은 EQ는 오디오 품질을 크게 향상시킬 수 있습니다. 따라서 노래가 너무 무디게 들리면 (예를 들어) 이퀄라이제이션 후에 더 흥미롭고 화려하게 들릴 수 있습니다.

이퀄라이제이션을 사용하여 모바일에서 음악 향상

이것이 문제 의 핵심 입니다. 전화기에서 오디오 트랙을 이퀄 라이즈하는 방법을 알려면 몇 가지 개념에 대해 명확해야합니다. 첫 번째는 주파수가 헤르츠 (Hz) 및 킬로 헤르츠 (kHz)로 측정된다는 것입니다. 우리는 전문 음악 프로듀서가되지 않기 때문에 헤르츠가 높을수록 사운드가 더 높아진다는 것을 알아야 합니다. 따라서 30Hz 사운드는 1kHz 사운드보다 훨씬 낮습니다.

일반적으로 전화기의 EQ는 각 EQ 막대가 움직이는 Hz 범위를 대략적으로 표시합니다. 따라서 각 사운드에 해당하는 Hz 수를 마음으로 알 필요는 없습니다. 그럼에도 불구하고이 작은 안내 표는 각 주파수 범위를 사운드와 연결하는 데 도움이 될 수 있습니다.

우리가 알아야 할 두 번째 개념은 데시벨입니다. 데시벨 (dB)은 소리의 강도 를 측정 하는 단위입니다. 즉, dB는 소리의 힘을 측정하는 역할을합니다. dB 수치가 높을수록 노래 소리가 커집니다.

Android가 기본적으로 포함하는 이퀄라이저를 예로 들어 보면 최소 데시벨이 -10dB로 표시되고 최대가 + 10dB로 표시되어 있음을 알 수 있습니다. 그 부분에서 각 주파수 범위는 소리가 나는 데시벨을 독립적으로 계산합니다. 이 정보에서 우리의 목표는 저음, 중음, 고음이 사운드를 포화시키지 않거나 반대로 충분한 강도로 들리지 않도록 오디오를 평준화하는 것 입니다.

역사적으로 스테레오의 목표 는 실제 세계를 모방하기 위해 녹음 된 악기의 음색과 사운드를 충실하게 재현 하는 것입니다. 그러나 음악적 취향과 음향 장비의 진화는 우리로 하여금 이러한 신성한 원리를 개혁하도록 이끌었습니다.

오늘날 음악 팬 여러분, 우리는 감정을 전달하는 경험을 찾는 데 더 관심이 있습니다. 따라서 때때로 우리는 자연스러운 음색의 악기를 듣지 못하더라도 주관적인 관점에서 결과가 즐겁고 충격적이거나 흥미 진진한 한 신경 쓰지 않을 것입니다. 이를 위해 이퀄라이저를 사용할 수 있습니다.

균등화의 효과

Android 이퀄라이저의이 동일한 예 에서 이퀄라이제이션 패턴 이 락 모드 임을 알 수 있습니다. 주파수 막대에주의를 기울이면 서브베이스와 고음이 강화되고 중간 주파수는 0dB로 유지됩니다. 이 패턴으로 록 곡을 들으면 기타의 고음이나 드럼의 심벌즈처럼베이스와 킥 드럼의 사운드가 더 존재감을 느낄 것입니다. 그러나 주파수 스펙트럼 내의 중간 주파수 (음성, 기타, 색소폰 등)는 더 낮게 들립니다.

앞서 말했듯이이 정보는 우리가 EQ를 처음 접하는 경우 우리를 안내하는 데 매우 유용합니다. 그러나 음악 사운드를 더 좋게 만들기 위해 다음 팁이 큰 도움이 될 수 있습니다. 이퀄라이저 로 실험하여 자신 의 관점에서 최상의 오디오 품질을 찾으십시오. 때로는 경험이 향상되는 반면 다른 경우에는 사운드가 귀하의 취향에 맞지 않음을 알게 될 것입니다.

다양한 스타일의 음악을 균등화하는 방법

불행히도 단일 스타일의 음악으로는 EQ의 실제 작동 을 설명 할 수 없습니다. 이것이 우리가 이퀄라이저가 우리 음악에 어떤 영향을 미치는지 깊이 이해하기 위해 모든 이퀄라이제이션 패턴을 가진 다양한 음악 스타일을 제시하는 이유입니다.

그러나 우리는 두 가지 매우 중요한 데이터를 고려해야합니다. 첫 번째는 우리가 제시하는 가이드 라인이 우리가 제안하는 음악 스타일에 사용되지만 각 노래는 최적의 이퀄라이제이션을 가지고 있으며 나머지 노래와는 분리되어 있습니다. 이것은 우리가 제안하는 이퀄라이제이션이 각 노래에 완벽하지는 않지만 각 장르에 가장 유용하다는 것을 의미합니다.

고려해야 할 다른 데이터는 음성과 관련이 있습니다. 불행히도 음성은 단일 EQ 값에 의존하지 않습니다. 이는 각 음성이 다르고 각 노래에서 음성이 다른 주파수 범위에서 움직이기 때문입니다. 그렇기 때문에 음성의 정확한 이퀄라이제이션을 위해 우리는 그것이있는 주파수를 인식하고 그에 따라 이퀄라이제이션해야합니다.

대중 음악

팝 음악에서는 일반적으로 중간 톤이 깨끗하고 높은 소리를 선호합니다. 이러한 유형의 노래에서는 음성, 기타 및 관악기가 존재감을 얻습니다. 따라서 팝송의 이퀄라이제이션을 위해서는 중간 주파수를 높이는 것이 좋으며 고역과 저역은 그다지 존재하지 않아야합니다. 그 결과는 처음부터 눈에.니다. 메인 멜로디를 이끄는 악기는 반주 악기보다 돋보입니다.

랩과 힙합

랩과 힙합 모두 동일한 설정으로 EQ가 될 수 있습니다. 이미지에서 알 수 있듯이이 설정과 록 음악의 닮은 점은 압도적입니다. 그러나 랩과 힙합에서 이러한 EQ의 목표는베이스의 사운드를 향상시키는 것입니다. 이렇게 하면베이스가 설정 한 리듬 이 노래 중에 큰 존재감 을 느끼고 음성이 음악에 통합됩니다.

고전 음악

마지막으로 훨씬 더 복잡한 스타일의 이퀄라이제이션에 대해 조언하고 싶습니다. 불행히도 클래식 음악은 단일 설정을 지정하기가 매우 어렵습니다. 그러나 이미지의 이퀄라이제이션은 우리가 전화로 듣고 싶은 모든 클래식 음악의 중간 지점입니다. 이것은이 스타일의 주파수 사이의 플레이와 강도의 많은 변화 때문입니다. 따라서 서브 우퍼와 고음 부스트가 최선의 선택입니다.

우리가 자연스러운 사운드의 팬이라면이 모든 것이 우리에게 사소한 것처럼 보일 것입니다. 그리고 라이브 음악의 진정한 팬은 사운드 장비에 더 많은 비용을 쓰고 음악을 채색하는 이퀄라이제이션을 피하는 것을 선호합니다. 이 그룹에 속한 우리는 이퀄라이저에서 도망칩니다. 우리는 각 앨범을 믹싱 한 음악 프로듀서를 수정하는 것을 선호하지 않고 피아노가 피아노처럼 들리고 바이올린이 바이올린처럼 들리는 사실적인 사운드의 길을 따릅니다.